从达芬奇的《蒙娜丽莎》以来，以女人肖像为题材的经典油画不胜枚举。大家惊叹这些艺术精品中女人形象的高贵气质，很难想象艺术家到底是如何将这种典雅脱俗的气质表现出来的。其实，不管是主题画，风俗画，风景画，还是静物画和人物肖像画等，一幅成功的油画作品总是离不开造型与色彩两大要素。

　　人物油画最能体现出立体感和质感，是西方油画家最钟爱的题材。油画风格和油画技法林林种种，终究离不开形、光、色这三大表现手段。

　　一般来说，国画人物讲求的是传神，而油画人物更多追求的是逼真。但是，真正出色的油画人物作品，同样注重通过以形写神的创作方法，着重刻划人物本身特定的外形特征和内在神韵，获得形神兼备的效果。乔尔乔内的《入睡的维纳斯》、安格尔的《泉》等等描绘女人的经典油画作品，莫不如此。

　　与静物画和风景画不同，人物油画更加注重造型之精准，也更为注重人物神态的捕捉，这样才能使绘画中的人物形象形神兼备、气质不凡。

　　造型能力是画好人物油画的前提和基础，要做到这一点，就必须具备扎实的素描功底。虽然陈丹青等艺术家对于素描训练和教学的必要性一直不认同，甚至认为强调素描训练影响了艺术个性的体现。但是，素描训练对于造型能力的提高却是毋庸置疑的。

　　法国印象派兴起之后，艺术家们对光的研究与表现有了突破性进展，对光的理解趋于了科学与理性。正亦如此，画家在创作时对光影的表现也就更加逼真生动。光与光影是烘托气氛的重要元素，也能最大限度地在绘画中体现人物的精神气质。

　　说到底，女人的气质其实是一种心境。外在的美更多的也是源于内在的心境，画家要敏锐捕捉并表现出这种内在的心境，才能展现出模特恬淡高雅的精神气质和艺术气息。

　　油画最重要的元素是色彩，色调是油画的灵魂。没有调子，也就是说一幅油画如果没有形成一种基调。在女性题材的人物油画创作中，色彩的表现需要逼真而柔和，色调更需要和谐统一，以期达到微妙细腻的画面效果。

　　如今是一个多元的时代，油画创作不论就内容或就表现形式来说，也是多种多样的。虽然大家的审美能力有高低，审美习惯也大相径庭，但是基本的包容态度还是应该有的。在欣赏不同时期、不同风格的绘画作品时，没必要厚此薄彼，要让各种流派的作品在油画的百花园中，大放异彩。

　　当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！

　　没有一幅画能像达芬奇笔下的《蒙娜丽莎》一般受到那么多人的喜爱，她优雅的姿态、柔软而光亮的肌肤、缥缈幽远的背景、烟雾般渐次融合的色彩……每个人都可说出她的吸引人之处，“蒙娜丽莎”真的很高度。那么，油画怎样体现女人的高贵气质呢？

　　一个画家要让自己笔下的油画女人，体现出高贵的气质，这是很简单的一件事情，以写实的表现手法，实现对色彩的把握和控制，这话很容易理解，只有先将画中女人的模样特征清晰完整的表现出来，才能进一步用色彩、服饰、配饰修饰出其高贵的气质，

　　油画中的色彩丰富多样，有些色彩天生就给人高贵的感觉，比如，白色代表纯洁神圣的高贵，蓝色代表冷艳的高贵，金色代表王权奢侈的高贵，紫色代表神秘的高贵，总之，可以代表高贵的色彩不只是一种，所以在创作时一定要对各种色彩的特性和视觉感受了解熟悉，

　　要体现油画中女人的高贵气质，模特自身的气质也很重要，画笔不是神笔，画家的技法再精湛都无法将一个有缺陷、其貌不扬的女人画出高贵的气质，有很多事实可以说明模特的重要性，欧洲文艺复兴时期的天才艺术家拉斐尔曾说：“为了画出非常美丽的女人，我必须看许多面貌姣好的女人。但是，因为特别令人惊艳的女人并不多见，我只好追随心中所形成的某种思想”，

　　俗话说“相由心生”，要将女人的高贵气质显现出来，要着重对女人双眼的刻画，就如达芬奇笔下的《蒙娜丽莎》，眼神可以流露出人物的性格、内心世界及其活动的一切特点，要体现出女人高贵的气质，既要正确地表达脸和姿势等纯粹的外表特点，又必须展示所有内在的性格与个性。

　　在数以千计的油画作品中，以表现女性题材的占了一半以上，很多成了传世的经典名画。这些油画中的女性形象或美丽端庄，或婀娜纤巧，或恬淡宁静，或气质高雅，或温柔妩媚，或活泼灵动，或雍容华贵，或清纯质朴，或丰姿绰约，或风情万种，体现出女人特有的高贵气质，给人以至真至美的视觉感受。

　　在油画中体现出女人的高贵气质，是很多油画家致力达到的创作目标。为此，画家从开始对作品的构思酝酿酝酿到选聘模特，从构图造型到光线色彩的运用等每一个细节都会注重是否有利于体现出女人的高贵典雅的气质。比如达芬奇创作《蒙娜丽莎》时，仅对画中女主人的眼角和嘴角处就修改过几十次之多。乔尔乔内的《入睡的维纳斯》未待全部完成画家已因病去世，为了更好的衬托出画中维纳斯的高贵气质，乔尔乔内的师兄弟提香增补了这幅画的背景部分。而安格尔的《泉》仅素描稿就画了8幅。

　　由此可见，在油画中体现出女人的高贵气质，涉及到立意、模特、构图、造型、光线、色彩等多个环节，是一幅画画面效果的集中体现。如中国当代画家陈逸飞的《古琴》、谢楚余的《陶》、苏新的《新十二花神》等油画作品，都是将很多女性的优点融为一体，集中体现在一个或几个女性身上，在油画作品中较好的体现出女性典雅、淡定、高贵、从容的气质。

　　谢谢邀请。作为一个绘画创作者，我认为：油画没有表现高贵一说，女人倒是有高贵之气。

　　油画体现女人的高贵气质？还不如叫女人去创作出油画的高贵气息！画不出的，也体现不了的。

　　人有所谓高贵气质，尤其是女人，女人的高贵体现在外表的言行和内在的修养，简单说，会打扮的女人有些许高贵，如果内在的文化素养跟上，知书达礼，谈吐自如，温润可人，这就应该是所谓的高贵吧！

　　绘画作品没有高贵之说，包括油画。画是表现画家思想情感的载体，是艺术品，能传达，可感染，既宣泄了个体的思想，也影响了普世大众，也可能题主看重油画的传播性，既然能传播，何不载入女人高贵的气质，用高贵的“美”去影响观众？我想说，不是这样的，美有高贵不高贵吗？没有！

　　女人一定要高贵，油画不一定能表现女人的高贵，油画只专注于美！

　　面部表情、姿势、丰腴是油画体现女人高贵气质的主要元素。

　　西方油画画女人之体的众矣。大多体现了女人高贵典雅非同一般的气质，仔细鉴赏，体现这种气质的主要焦点是面部表情。高贵优雅的油画美女，其面部表情多为自然、自豪、富有优越感且含有妙不可言的微笑。这是油画中的高贵气质的典型情感。这些气质高贵的女人，面部表情自然而不造作，自豪而不傲慢，微笑含而不露而不事张扬。是一种恰到好处的自足自满自信自立自强的表情流露。

　　再一个是姿势。油画中高贵气质的美女，姿势皆为优雅自然的。优雅是大福大贵之类的。没有松驰懒散傲慢的随意。有的是端庄、风趣、昂扬向上的肢体语言，有的是阳光，雅致，耐人寻味的光影色彩。有的是光彩照人的华丽姿态。有的是雍荣富贵的美好向往。

　　丰腴是存在于油画中的高贵气质美女的普遍表现手法。西方美女本身就有以胖为美的观念。油画作品又是以写实立体，尽可能美的色彩光影表现的。丰腴确实帮了油画创作者的大忙，丰腴成了油画中高贵气质的替代品。无丰腴不成高贵气质美女，无丰腴不成油画名品。无丰腴不成就油画家。

　　面部表情优越自然昂扬、姿势优雅端庄、丰腴妙不可言美丽动人成就了世界著名油画和世界著名油画大师。(识同请关注，诚谢！)。

　　油画中体现女性的高贵气质，就是画家以女性为审美形象，塑造出高贵的艺术气质，赋予了女性光彩照人的魅力无限性审美。为人们提供了油画艺术的欣赏性审美，以女性为模特是画家所喜爱的题材，无论是什么样的女性模特，只要在著名画家艺术手法下，都能创作出具有女性高贵气质的艺术形象。

　　一、油画作品中具有高贵气质的女性，所选定的女性人体模特至关重要，面容漂亮美丽动人的女性，不一定能在油画体现出女性的高贵气质，而画家所选定的女性容貌，在人们的审美观中并不好看，这就是画家的审美感受和审美理想与人们的审美观不同的区别。

　　二、画家所表现女性形象的高贵气质，就要选择女性在容貌上优雅神韵、内在的文化修养、体态要丰腴而不肥胖。除了女性自身条件外，还要有发饰的美感、服饰款式的新颖、姿态的优美，才能在油画作品中体现出女性高贵气质的审美效果。

　　三、随着时代的发展，当代社会画家的审美观不断地发生变化，所选用的女性模特与西方古典油画作品中女性模特的标准有不同的区别。油画中体现女性高贵气质，有不同的区别，而女性的高贵气质有不同的类型有古典式、艺术式、傲骨式等，无论什么类型的高贵气质的女性，都具有女性风韵犹存的艺术美感。

　　在数以千计的油画作品中，以表现女性题材的占了一半以上，很多成了传世的经典名画。这些油画中的女性形象或美丽端庄，或婀娜纤巧，或恬淡宁静，或气质高雅，或温柔妩媚，或活泼灵动，或雍容华贵，或清纯质朴，或丰姿绰约，或风情万种，体现出女人特有的高贵气质，给人以至真至美的视觉感受。

　　在油画中体现出女人的高贵气质，是很多油画家致力达到的创作目标。为此，画家从开始对作品的构思酝酿酝酿到选聘模特，从构图造型到光线色彩的运用等每一个细节都会注重是否有利于体现出女人的高贵典雅的气质。比如达芬奇创作《蒙娜丽莎》时，仅对画中女主人的眼角和嘴角处就修改过几十次之多。乔尔乔内的《入睡的维纳斯》未待全部完成画家已因病去世，为了更好的衬托出画中维纳斯的高贵气质，乔尔乔内的师兄弟提香增补了这幅画的背景部分。而安格尔的《泉》仅素描稿就画了8幅。

　　由此可见，在油画中体现出女人的高贵气质，涉及到立意、模特、构图、造型、光线、色彩等多个环节，是一幅画画面效果的集中体现。如中国当代画家陈逸飞的《古琴》、谢楚余的《陶》、苏新的《新十二花神》等油画作品，都是将很多女性的优点融为一体，集中体现在一个或几个女性身上，在油画作品中较好的体现出女性典雅、淡定、高贵、从容的气质。

　　用女人脸色来体现

　　绘画的过程用女人脸色来体现用女人脸色来体现眼睛尤为重要，因为欣赏者第一个目标就是眼睛，人通过眼睛来判断一个物体是否是人。眼睛下拉，说明伤心；眼睛上挑，表明喜悦。

　　女人的气质是一种心境。

　　外在的美源于心境,心境波澜不惊

　　气质便仿佛绝缘于现实世界之外

　　从而展现出恬淡高雅的气息。

　　油画人物又称为“人物油画”，是油画体裁的主要门类之一。人物油画最能体现出立体感和质感，是西方油画家最钟爱的题材。

　　油画人物是人物画的一种。专指描绘人物形象油画。人物油画传统称谓有“传神”或“写真”，它是以现实生活中或历史上客观存在的人物为描绘对象，通过以形写神、迁想妙得等创作方法，着重刻划人物本身特定的外形特征和内在神韵，获得形神兼备的效果。

　　油画人物肖像色彩写生流程步骤 肖像油画 色彩写生不同于色彩静物写生或色彩风景写生的重要区别，是要牢记造型和人物神态的捕捉，也就是一定要注意形神兼备。

　　画家笔下，通过细致观察，把人物的气质表现的恰到好处

　　首先油画这种材料更适合写真和写实，色彩的表现力更强，便于细仔刻画和保存，如何利用好油画这种工具和表现力，来体现女人的高贵气质，这是需要画家艰苦不段的练习特别是始终保持敏锐的观察力和大胆熟练的表现力，和对艺术审美和各方面的修养，终身追求才能达到的结果，也就是说下笔如神，出神如化的境界。画家约翰·辛格,萨金特就这样一位优秀的美国画家。

　　首先，模特儿的气质得是高贵的。那么画家通过画技，细质完美地画出。两者是丝丝相扣的。两者是要配合的。要欣赏的。西方有的模特儿，当时有个别的，就是画家的情人！